پاورپوینت کامل قضاوت زیبایی ۳۷ اسلاید در PowerPoint

توجه : این فایل به صورت فایل power point (پاور پوینت) ارائه میگردد

 پاورپوینت کامل قضاوت زیبایی ۳۷ اسلاید در PowerPoint دارای ۳۷ اسلاید می باشد و دارای تنظیمات کامل در PowerPoint می باشد و آماده ارائه یا چاپ است

شما با استفاده ازاین پاورپوینت میتوانید یک ارائه بسیارعالی و با شکوهی داشته باشید و همه حاضرین با اشتیاق به مطالب شما گوش خواهند داد.

لطفا نگران مطالب داخل پاورپوینت نباشید، مطالب داخل اسلاید ها بسیار ساده و قابل درک برای شما می باشد، ما عالی بودن این فایل رو تضمین می کنیم.

توجه : در صورت  مشاهده  بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل فایل می باشد و در فایل اصلی پاورپوینت کامل قضاوت زیبایی ۳۷ اسلاید در PowerPoint،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد

بخشی از متن پاورپوینت کامل قضاوت زیبایی ۳۷ اسلاید در PowerPoint :

نقاشی‌های بسیاری هستند که نگاه به آنها ما را به تحسین وا می‌دارد و بر زیبا بودن آنها تأکید می‌کنیم ولی در یک نقاشی چه عاملی باعث می‌شود که ما آن را زیبا بپنداریم؟ پیش از اینکه بتوانیم به این سؤال پاسخ بدهیم باید دو دسته‌بندی از خصوصیات آثار نقاشی را برشماریم.

نقاشی‌های بسیاری هستند که نگاه به آنها ما را به تحسین وا می‌دارد و بر زیبا بودن آنها تأکید می‌کنیم ولی در یک نقاشی چه عاملی باعث می‌شود که ما آن را زیبا بپنداریم؟ پیش از اینکه بتوانیم به این سؤال پاسخ بدهیم باید دو دسته‌بندی از خصوصیات آثار نقاشی را برشماریم.

در دسته‌بندی اول، نقاشی‌ها دو نوع خصوصیت دارند؛ یک دسته خصوصیات قابل مشاهده هستند که «فرمال» خوانده می‌شوند و دسته دیگر خصوصیاتی هستند که قابل مشاهده نبوده و به آنها «غیرفرمال» گفته می‌شود. خصوصیات قابل مشاهده را به واسطه تجارب ادراکی که در مواجهه با اثر نقاشی داریم، دریافت می‌کنیم. خصوصیات غیرقابل مشاهده نقاشی با مطالعه تاریخ یا اطلاعاتی که به نحوی از نقاشی‌ها موجود است به دست می‌آیند؛ مثلاً اینکه قصد نقاش از کشیدن این نقاشی چه بوده است، زندگی عاطفی نقاش زمانی که این نقاشی را کشیده است، سلامت روان هنرمند، زمینه تاریخی و جغرافیایی که این نقاشی در آن کشیده شده و دیگر موارد مشابه این‌ها چه وضعیتی داشته است.

در دسته‌بندی دوم، خصوصیات زیبایی‌شناختی و خصوصیات غیرزیبایی شناختی یک اثر نقاشی را بررسی می‌کنیم. خصوصیات زیبایی شناختی به خصوصیاتی از اثر نقاشی گفته می‌شود که ما را بر آن می‌دارند تا آنها را ظریف، تراژیک، احساسی، آرامش‌بخش، زیبا و غیره بنامیم. خصوصیات زیبایی‌شناختی یک اثر نقاشی، قابل مشاهده است. خصوصیات غیرزیبایی‌شناختی به دو دسته قابل مشاهده و غیرقابل مشاهده تقسیم می‌شوند به عنوان مثال، رنگ سرخ در نقاشی قابل مشاهده است ولی زیبایی‌شناختی نیست (صرف به کار بردن رنگ قرمز در یک اثر نقاشی آن را زیبا نمی‌کند)، یا تقلیدی نبودن نقاشی خصوصیت غیرزیبایی شناختی اثر است ولی در اجزای نقاشی آن را نمی‌توان دید.

نگرش فرمالیست‌ها

با توجه به آنچه گفته شد، دو نگرش متفاوت نسبت به آنچه زیبایی اثر نقاشی را تعیین می‌کند وجود دارد. گروه اول، گروهی هستند که خصوصیات فرمال اثر را تعیین‌کننده زیبایی اثر نقاشی می‌دانند و گروه دوم خصوصیات غیرفرمال را. اینکه خصوصیات غیرزیبایی شناختی مانند رنگ‌های به کار رفته یا نوآوری نقاش بر خصوصیات زیبایی‌شناختی آن تأثیر می‌گذارند توسط هر دو گروه پذیرفته شده است؛ اختلاف بر سر این است که این تأثیر به چه میزان است و تا چه اندازه تعیین کننده است.

فرمالیست‌ها خصوصیات صوری مانند خطوط به کار رفته در اثر، شکل‌ها و حجم‌ها و رنگ‌های به کار رفته را برای برانگیختن حس تحسین زیبایی‌شناختی در ما کافی می‌دانند و خصوصیات غیرصوری اثر مثل این‌که این اثر هنری در چه دوره‌ای از تاریخ کشیده شده است، در مواردی برای تعیین زیبایی اثر، ثانوی دانسته شده و در مواردی دیگر اساساً بی‌اهمیت به شمار می‌آورند. فرمالیست‌ها ماهیت هنری یک اثر نقاشی را همراه با ساختار و ‌هارمونی اثر و به طور کلی ویژگی صوری یک اثر نقاشی تعریف می‌کنند. بنابراین برای اینکه یک اثر نقاشی را زیبا بیابیم باید توانایی تشخیص خصوصیات صوری را داشته باشیم و این تشخیص بتواند ما را به تحسین آن اثر وادارد.

«فرمالیسم» به طور خاص توسط کلایو بل (

Clive Bell

) مطرح و پرورانده شد. بل بر این باور بود که آثار هنری در افراد احساسی را برمی‌انگیزند. از آنجایی که این احساس در افراد مختلف یکسان است، بنابراین، آثار نقاشی باید خصوصیتی یکسان داشته باشند تا بتوانند در افراد متفاوت احساسی یکسان (حس زیبایی‌شناختی) را به وجود بیاورند. کلایو بل این خصوصیت مشترک را «فرم» می‌دانست. ولی این فرم باید یک مشخصه دیگری داشته باشد تا بتوان آن را اثری هنری برشمرد. بل بر این باور بود که فرم‌های مهم و قابل‌توجه (

significant forms

) زیبایی آثار هنری را مشخص می‌کنند که خود توسط قوانینی ناشناخته و رمزآلود ترتیب داده می‌شوند.

بنابراین، از نظر بل هیچ چیزی به جز فرم در اشیا وجود ندارد که بتوان بر اساس آن تعیین کرد که آن یک اثر هنری است یا دارای ارزش زیبایی‌شناختی است. بل در این باره می‌گوید برای تحسین یک اثر هنری، هیچ وجهی از زندگی ضرورتی ندارد، نیازی به آشنایی با ایده‌ای خاص یا فرآیندی خاص نیست و تنها فرم مهم و قابل توجه در یک اثر برای برانگیختن حس زیبایی‌شناختی ما کافی است. به نظر وی، اهمیتی ندارد فرم‌هایی که حس زیبایی شناختی ما را بر می‌انگیزند پریروز در پاریس خلق شده باشند یا ۵۰ سده قبل در بابل. از نظر بل بازنمایی (

representation

) تأثیری در تعیین زیبایی اثر ندارد.

رویکرد بل در مورد فرم و تعیین‌کنندگی آن در زیبایی اثر هنری را می‌توان در مورد نقاشی‌های آبستره موجه برشمرد ولی در به‌کارگیری این تعریف در مورد نقاشی‌های دیگر با مشکلاتی مواجه می‌شویم. برای اینکه بتوانیم به شیوه مورد نظر بل آثار نقاشی را تحسین کنیم، باید به رابطه بین شکل‌ها در نقاشی توجه کنیم و از این طریق می‌توانیم از ابعاد بازنمایانه اثر دور بمانیم ولی تقریباً غیرممکن است که بتوانیم به شکل‌های موجود در یک اثر نقاشی بی‌اعتنا باشیم و صرفاً به ضربه‌های قلم‌مو که رنگ‌ها را در یکدیگر فرو می‌برند، توجه کنیم. در صورتی هم که امکانش وجود داشته باشد (در مواجهه با نقاشی‌های آبستره می‌توان امکان این رویکرد را متصور شد) چه ضرورتی دارد که با این شیوه عجیب به نقاشی‌ها بنگریم.

علاوه بر این، فرم مهم و قابل توجه با نظر به اینکه در تعریف بل به قوانین ناشناخته و مرموز منوط می‌شود، برای ما قابل فهم ن