پاورپوینت کامل تاثیر متقابل هنرهای هفتگانه بر هنرهای نمایشی ۴۲ اسلاید در PowerPoint

توجه : این فایل به صورت فایل power point (پاور پوینت) ارائه میگردد

 پاورپوینت کامل تاثیر متقابل هنرهای هفتگانه بر هنرهای نمایشی ۴۲ اسلاید در PowerPoint دارای ۴۲ اسلاید می باشد و دارای تنظیمات کامل در PowerPoint می باشد و آماده ارائه یا چاپ است

شما با استفاده ازاین پاورپوینت میتوانید یک ارائه بسیارعالی و با شکوهی داشته باشید و همه حاضرین با اشتیاق به مطالب شما گوش خواهند داد.

لطفا نگران مطالب داخل پاورپوینت نباشید، مطالب داخل اسلاید ها بسیار ساده و قابل درک برای شما می باشد، ما عالی بودن این فایل رو تضمین می کنیم.

توجه : در صورت  مشاهده  بهم ریختگی احتمالی در متون زیر ،دلیل ان کپی کردن این مطالب از داخل فایل می باشد و در فایل اصلی پاورپوینت کامل تاثیر متقابل هنرهای هفتگانه بر هنرهای نمایشی ۴۲ اسلاید در PowerPoint،به هیچ وجه بهم ریختگی وجود ندارد

بخشی از مطالب داخلی اسلاید ها

پاورپوینت کامل تاثیر متقابل هنرهای هفتگانه بر هنرهای نمایشی ۴۲ اسلاید در PowerPoint

اسلاید ۴: در سینما، لباس و دکور و صحنه اهمیت بسیاری دارد اما نمایش را با ساده ترین دکور و لباس های نامربوط نیز می شود بازی و معنای واقعی نمایشنامه را به بیننده منتقل کرد. بازیگرهای نمایش همیشه در حال تمرین هستند و روز به روز به تجربیاتشان افزوده می شود. اما چنین روندی در سینما چندان رایج نیست. مزیت های سینما در این است که می توان از بازیگرهای متعدد و لوکیشن های متفاوتی برای ضبط تصویر استفاده کرد. حتی می توان از جلوه های ویژه نیز برای ارتباط بیشتر بیننده به تصویر اضافه کرد.

اسلاید ۵: هنر نمایش یکی از هنرهایی است که بر پایه اجرای زنده استوار است. درنمایش هنرمندان به صورت زنده در مقابل بیننده ها به اجرای نمایش می پردازند. در همه جای دنیا همیشه تضاد زیادی میان سینما و نمایش وجود دارد. هنرمندان و بازیگرها با هنرمندان سینما کاملا فرق دارند. بازیگران نمایش آموزش دیده اند تا به صورت زنده و با کمترین میزان خطا به نمایش داستان بپردازند. اما در سینما، بازیگرها ممکن است اشتباهات بسیاری داشته باشند و این مساله در روند کار آنها خللی ایجاد نمی کند. زیرا روند فیلم برداری قطع و از نو فیلم برداری می شود. نمی توان گفت کدامیک از هنرهای نمایش و سینما بر یکدیگر برتری دارند. هر کدام از آنها مزایا و معایب خود را دارند. همچنین، طرفداران آنها نیز با یکدیگر فرق دارند. از زمانی که صنعت سینما رونق پیدا کرد و تا حد زیادی خود را در دل مردم جا کرد، نقش نمایش میان مردم عادی تا حدی کم شد.

اسلاید ۶: . می توان نمایش را به دری تشبیه کرد که روح انسان را به عمق احساس و ورای دنیای فیزیکی می برد. درک صحبت ها و متن نمایشنامه از زبان بازیگرهای نمایش به صورت زنده و درک کلمات آنها حس خوبی به بیننده می بخشد. در نمایش به خوبی می توان حس تک تک کلمه های که ادا می شوند را احساس کرد و بیننده حس نزدیک تری به داستان و بازی ها دارد. به طور کلی باید گفت نمایش بیشتر با احساسات بیننده درگیر است و به همین دلیل بیشتر می تواند روی آنها اثر بگذارد.اینگونه موارد را در تلویزیون و سینما نمی توان به طور مستقیم درک کرد. شاید در سینما صدا و تصویر را به خوبی در هر اندازه و میزانی که مایل هستیم داشته باشیم اما آن حس ارتباط نزدیک با احساس بازیگر را نمی توان در سینما تجربه کرد.

اسلاید ۷: نمایش نیز همچون سینما، مشکلات خود را دارد. به طور کلی باید گفت، تلویزیون و سینما تفاوت های بسیاری با نمایش دارد. به خصوص بازیگری در صحنه نمایش کاملا از بازیگری سینما مجزاست. شاید بتوان گفت، سینما طبیعت گرا ونمایش بازی نشانه هاست. در نمایش همه دریافت بیننده از بازی و احساس بازیگر است اما در سینما، این تصاویر هستند که معنای عمیق تری به بازی بازیگر می بخشند و بهتر داستان نمایشنامه را القا می کنند. نمایش همیشه لانگ شات است، اما سینما جلوه های تصویری متنوعی دارد. نمایش تا حدی اغراق آمیز است و در بیشتر مواقع فقط بازی بازیگرهاست که جلب توجه می کند. اما در سینما حتی صحنه هایی که بازیگر ندارند نیز می توانند معانی عمیقی را به بیننده منتقل کنند. در سینما، لباس و دکور و صحنه اهمیت بسیاری دارد اما نمایش را با ساده ترین دکور و لباس های نامربوط نیز می شود بازی و معنای واقعی نمایشنامه را به بیننده منتقل کرد

اسلاید ۸: نمایش و معماریهنر آدمی را به مهمانی کشف می برد در هنر هم بیرونی است هم درونی هم شخصی است هم اجتماعی، ما را به دنیای آرمان ها می برد این کشف بزرگ ترین راهنما می شود از این رو در دنیای نمایش ما را برای جذب تماشاگر باید او را به مکاشفه ببریم هر چه بتوانیم بی زرق و برق تر باشیم هر چه بی چیز تر باشیم می توانیم بی واسطه تر با تماشاگر روبرو شویم و در نتیجه او را به مکاشفه ای شدنی دعوت کنیم. نمایش کوششی است برای با آفرینی یک داستان که وضعیتی ست انسانی، وضعیتی واقع یا ممکن برای انسان به منظور انتقال همه جانبه آن وضعیت به همین دلیل هنرهای نمایشی همچون هر هنر دیگری در برابر زوال تجربه ها و فراموشی که جبر زمان ایجاب می کند مقاومت کرده و تجربه ها را در خود حفظ می کند و انتقال می دهد؛ معماری تابعی از عملکرد آن مسائل مربوط به عملکرد فضاها و نبازهای فضایی و مساحتهای مورد نیاز

اسلاید ۹: بناها در حوزه هندسه اقلیدسی ساخته می شوند اما فضایی که تجربه می کنیم از قوانین هندسی در می گذرد معماری با وارد کردن مفاهیم هستی شناسانه به فضای اقلیدسی فاقد معنا، آن را برای زیست بشر سامان می دهد. حالت فضا به ساختار رویا و ناخودآگاه می ماند که خارج از محدوده فضا و زمان فیزیکی شکل می گیرند. حالت فضا همواره ترکیبی است از فضای عینی و فضای عینی و فضای ذهنی؛ واقعیت و انعکاس ذهنی آن در تجربه فضا خاطرات و رویاها، ترس ها و خواسته ها، ارزش ها و مفاهیم همه با ادراکی که از واقعیت می آید پیوند می خورند. فضای تجربه شده فضایی است که به شکلی جدا نشدنی با موقعیت زندگی فرد تلفیق می شود(خوش بخت، ۱۳۸۸)

اسلاید ۱۰:

اسلاید ۱۱: نمایش و ادبیات ادبیات و رمان با ادبیات نمایشی دو مقوله جدا از هم هستند و هر کدام ساختار نگارش خاص خود را دارند، اما بی گفتگو و بی ارتباط با هم نیز نیستند. کم نیست آثار شاخص تئاتر و سینما که با بهره مندی و استفاده خلاقانه از یک اثر ادبی زمینه ی ماندگاری خود را فراهم کرده اند. ادبیات بر عنصر زبان متکی است وآن را به دو شکل روایی و مستقیم و زنده به کار می گیرد. معمولاً بخش های مستقیم گفتگو های یک داستان یا رمان بخش زنده و نمایشی آن به حساب می آید. این بدان معناست که عناصر اولیه نمایش تا حدی در داستان و رمان هم وجود دارد. تفاوت قابل ذکر آن است که زبان محاوره ای مستقیم بنا به اقتضائات و الزامات برخی موقعیت های شکل گرفته در ادبیات داستانی کاربری پیدا می کند؛ یعنی به عنوان بخش هایی عینی و دراماتیک در بطن شاکله روایی اثر قرار می گیرد (پارسایی, ۱۳۸۸, ص. ۴).

اسلاید ۱۲: در تاریخ نمایش، نمایشنامه های زیادی بر اساس داستان ها، رمان ها، افسانه ها، اسطوره ها و روایات تاریخی، اجتماعی، مذهبی و سیاسی نوشته شده اند یا موضوعات آنها با الهام از ادبیات شکل گرفته اند؛ و خصوصیات بارز این آثار ادبی برای اجرای روی صحنه همانا قابلیت ها و داشته های دراماتیک و بصری آنهاست که به کمک ساختاری منسجم قابلیت آن را دارند که دو عنصر« اندیشه» و « عینیت » را به طور همزمان و با ارجاع مداوم به همدیگر، روی صحنه نمایش به هم مرتبط سازند و تماشاگران را با یک روند هدایتگر به تشریک عاطفی و ذهنی امور ترغیب و وادار نمایند.

اسلاید ۱۳: این الزام هم وجود دارد که آن چه رخ می دهد تسری بخش و تحلیل پذیر باشد. متون نمایشی علاوه بر وجوه ادبی شان به حوزه هنر نیز مربوط می شوند؛ به عبارتی حامل شاخصه های هر دو گونه« ادبی» و « هنری» هستند که در آن جنبه هنری برتری یافته است، پس به عنوان یک هنر نیز باید مورد توجه باشند. ارسطو در قرن چهارم قبل از میلاد تقسیم بندی دو گانه ای برای هنر قائل بود و آن را تحت عنوان هنرهای پدیداری و نمایشی و هنر شاعری طبقه بندی نمود. بر این اساس هنر تئاتر یا نمایش را جزو هنرهای پدیداری و نمایشی به حساب آورد این نشان می دهد متون نمایشی از همان دوران و چه بسا بسیار پیش از آن از اهمیت بسزایی برخوردار بوده است (سمیعی گیلانی, ۱۳۷۸, ص. ۷۰)

اسلاید ۱۴: متون نمایشی با توجه به این خصوصیات در کنار جنبه های آموزشی شان دارای داده های تاریخی، روان شناختی و حتی سیاسی هم هستند و به ماندگاری ف